
Terzo incontro della Rassegna “All’ovest tanto di nuovo (e di bello). Le ragioni di una grande storia musicale” a cura di Alberto Batisti e Marco Mangani, dal titolo “Vedere i suoni” con l’intervento di Alberto Batisti, Francesco Rocco Rossi e Donatella Melini
Nell’ambito della Rassegna “All’ovest tanto di nuovo (e di bello). Le ragioni di una grande storia musicale”, organizzata in collaborazione con il Foyer Amici della Lirica e la Biblioteca delle Oblate e curata dai Professori Alberto Batisti e Marco Mangani, si terrà il 2 dicembre 2025 il terzo incontro che presenterà il volume dal titolo “Vedere i suoni. Uno sguardo sugli strumenti musicali” di Donatella Melini, edito da Libreria Musicale Italiana nel 2024.
Questo volume vuole fornire, con un linguaggio accessibile a tutti, una chiave per entrare nel mondo degli strumenti musicali che accompagna l’uomo dai tempi più antichi in ogni cultura e in ogni continente. Sicuramente gli strumenti musicali sono dispositivi pensati per produrre suoni. Ma non solo! Essi racchiudono una miriade di storie a partire da come sono fatti, da chi li ha inventati, costruiti o perfezionati, catalogati e, non da ultimo, da chi li suona. Si tratta di storie di materiali, di competenze costruttive, di ricerca di sonorità e anche di rappresentazione di un particolare status sociale. Insomma tanti aspetti affascinanti e intriganti.
Alberto Batisti, Diplomato in pianoforte e storico della musica, nel 1986 è critico musicale di Paese sera e, dal 1988 al 1997, de La Repubblica. Ha insegnato Storia della Musica alla Scuola di Musica di Fiesole, dal 1994 al 2004 Storia ed Estetica della Musica al Conservatorio di Potenza e dal 2005 al 2018 al Conservatorio di Como. Dal 2018 è titolare della cattedra di Storia della Musica al Conservatorio di Milano. Fin dalla fondazione nel 1997 è il responsabile del progetto e della direzione artistica dell’Orchestra Camerata Strumentale “Città di Prato”. Dal 1997 al 2009 è direttore artistico del Teatro Verdi di Pisa. Nel 2002 fonda, su incarico della Regione Toscana, Rete Toscana Classica, di cui è tuttora coordinatore artistico. Dal 2005 al 2018 è stato direttore artistico degli Amici della Musica di Perugia e dal 2008 al 2018 è stato direttore artistico della Sagra Musicale Umbra. Nel 2012 crea il Premio di composizione sacra “Francesco Siciliani”, promosso dalla Fondazione Perugia Musica Classica in collaborazione col Pontificio Consiglio della Cultura.
Marco Mangani è docente di Musicologia e Storia della musica presso il Dipartimento Sagas dell’Università di Firenze. Collabora regolarmente con la Universidad Autónoma de Madrid. Fa parte del Comitato Scientifico di Philomusica on-line e del Centro Studi “Luigi Boccherini” di Lucca. Attualmente è inoltre direttore della Rivista Italiana di Musicologia. Ha scritto saggi sulla polifonia del Rinascimento, sulla musica strumentale italiana del Settecento e sul jazz. Codirettore insieme a Francesco Rocco Rossi della collana “Scoprire la musica. Scritture, strumenti, pratiche, saperi” della Libreria Musicale Italiana.
Francesco Rocco Rossi si è diplomato in pianoforte, laureato in musicologia nel 2002 e si è addottorato in Scienze Musicologiche nel 2007. Il suo principale campo di ricerca è la musica rinascimentale ma si interessa anche alla musica lirica, sulla quale tiene workshop didattici e conferenze. Oltre a contributi scientifici su riviste musicologiche italiane e straniere, ha scritto due monografie di argomento rinascimentale. La prima è dedicata a Guillaume Faugues, la seconda a Guillaume Du Fay. Ha pubblicato un manuale di notazione rinascimentale (De musica mensurabili) e uno dedicato alla musica rinascimentale (La musica rinascimentale – Storia, teorie, analisi). Ha curato gli Opera omnia di Guillaume Faugues. La sua edizione critica dei mottetti di Franchino Gaffurio è uscita per la collana Edizioni di Musica Mensurale della SIdM (edizioni SedM), di cui è direttore. Ha collaborato con Radio Popolare e con Sky-Classica. È docente di Semiografia della Polifonia rinascimentale all’Istituto Pontificio Ambrosiano di Musica Sacra di Milano. E’ codirettore insieme a Marco Mangani della collana “Scoprire la musica. Scritture, strumenti, pratiche, saperi” della Libreria Musicale Italiana.
Donatella Melini ricercatrice presso l’Università di Pavia, è musicologa, storica dell’arte e maestra liutaia e restauratrice. Studiosa di Iconografia musicale,organologia e ricerca archivistica è consulente scientifica del “museo Nazionale della Scienza e Tecnologia di Milano” per lo studio e la tutela della collezione di strumenti musicali. Ha al proprio attivo numerosi contributi scientifici e tre monografie fra cui “Nella bottega del liutaio. Storia e tecnologia degli strumenti a pizzico e ad arco” e “Casa Monzino. Dalla liuteria all’imprenditoria musicale” editi da Libreria Musicale Italiana.
La pubblicazione verrà data in omaggio ai partecipanti con età inferiore ai 25 anni.
Ingresso libero fino ad esaurimento posti disponibili.
L’evento si potrà seguire in diretta streaming sul canale you tube della Biblioteca delle Oblate.
Per informazioni tel. 0552616512 oppure scrivere a: bibliotecadelleoblate@comune.fi.it